动画设计师的职业规划心得分享
什么是优秀的动画师?可能很多人并不能说清楚它的含义，在从事动画行业多年之后我也在不断地问我自己。可能只有跳出自己现有的视线区域才能拥有一个完整的全景。在对比了国内外动画产业发展和动画教育之后你就会发现，好的动画师应该是个“全才”和“专才”——首先是全面的艺术修养，包括视觉艺术理论知识、艺术批评和欣赏能力，也就是对在生活和创作中出现的各种色彩、力量、节奏的特征和变化所具备的敏锐的观察力和感受力;此外就是动画制作工具的运用能力，要知道术业有专攻，世界上似乎没有人能够把从模型、架构、材质、动画、灯光、渲染到MELScripting、模拟、特效等等每个部分都搞得很专很精通，人的精力有限也没有必要，所以及时发现你的兴趣和特长然后钻研下去才是成功之道。
我在入行之初其实是带着一个很模糊的概念误打误撞进来的，由于缺乏正确的指引也走过一些弯路。下面这些注意要素是我看了赵全洲先生的一片文章后获得启发并结合自身经历总结出来的，希望能够对动画同行们和今后想从事动画工作的朋友们一些帮助。
总的来讲，以下几点要素几乎成为了动画产业中成功动画师的公有标准：
第一，基础学习和熟练掌握动画制作工具同等重要。
数码动画的软硬件工具在不断的推陈出新之中，但是万变不离其宗，动画师对动画原理的理解、领会和运用是根本性的。所以深入学习软件工具的同时，不可忽视对艺术素养、动画理论、影视表演技能的再提高。
对于动手能力的掌握，我的建议是，最好还是选择一家好的学校，跟随一个好的老师，参加一个好的团队来取得，因为动画是典型的团队项目，在训练和指导中，师生和同学之间的团结协调互动是和自己的动手操作本领同样重要的。
第二，做好作品展示带(DemoReel)
DemoReel的质量如何对于动画师找到工作重要性是不言而喻的。切记，作品质量好要远胜于数量多(时间长);设想自己就是公司的雇主，面对众多DVD候选作品的时候，只有好的，注重动画品质的展示才能吸引雇主的目光，成为工作室所需要的人才。
第三，团队协作的态度和能力
这是富有独特个性、乐于艺术创造的动画师需要十分注意培养的好习惯。当然，如果你是自己做独立电影，自己做制片、导演、模型师、材质师、动画师、灯光师等等，是否善于与团队合作是不重要的;可是我们所看到的绝大多数动画作品都是团队努力，集体创作制作的产品。3D动画作品所涉及到的方方面面的复杂性和多学科性使其团队协作生产的特性就更为突出。动画师要很好的领会导演、艺术总监、动画总监的意图，按照总体时间安排完成分配的任务，并争取提出有建设性的积极的建议;动画师同时要和骨骼架构师协调好，做好测试和提出反馈;动画师还要和同组的人员协调好，做好角色表演与上下场景故事要求的一致性和连贯性。动画师要乐于帮助他人，尊重他人工作成果，尊重专业署名习惯约定;团队要及时沟通，同事之间必须要做到能够相互坦率(当然最好是愉快地)交换意见，而又尽力不让自己和别人的“自尊”受到伤害。
所以，培养一个注重团队协调的工作精神，工作方法和习惯，对一个动画师，甚至对一个动画工作室的工作效率和成绩来说都是极为重要的。
第四，默认业内口碑相传的现实
全国的动画师的需求可能很多，但是某个地区动画师的圈子其实不是很大，一定要注重培养自己的业务能力和职业声誉。设想在公司内部，一个业务能力强、工作认真负责、诚信可靠且乐于助人的动画师向管理层推荐的候选人受到雇佣的机会会远大于没有推荐的候选人员。
所以，从动画学员训练时期开始，与老师、同学、同行之间，建立良好的、具有建设性和职业精神的关系是比重要的财富。只要将来一直从事动画行业，这些“关系”和自己和“口碑”也会变得越来越值钱的。
第五，树立现实的经过努力可触及的工作岗位目标，辛勤耕耘，一定会有收获。
如果学习的方法得当且工作努力，动画师的职业回报是高的。但是你首先要给自己树立现实可行的工作岗位目标。要去小的工作室，还是努力去大的动画公司，两者各有各的利弊。应该根据自己的能力、性格、兴趣爱好和市场需求，确定一个力所能及的目标，在有经验的老师的指导下，尽早培养确立自己的主攻方向，使自己兴趣和利益达到一个比较好的平衡。同时也应该认识到，新的动画师，有机会参加动画项目制作的机会是宝贵的，即是工作，也是一个很好的学习提高过程。
